2001年、バズ・ルーマン監督の映画 ムーラン・ルージュ！ が世界中の人々を魅了しました。その驚くべき美しさと情熱的な愛の物語、華やかな衣装、素晴らしいセットデザイン、そして現代のポップと伝統的なミュージカル劇場を巧みに融合した魅力的なサウンドトラックで、目と耳に美しい映画でした。映画は大ヒットし、批評家からも高く評価され、アカデミー賞に8部門でノミネートされ、2つを受賞しました。この映画は、ミュージカルという伝統的なジャンルに現代的でスタイリッシュな一石を投じ、瞬く間に熱狂的なファンを獲得しました。
およそ二十年が経ち、この映画はスクリーンから演劇へと舞台を移し、「ムーラン・ルージュ！ ミュージカル」が誕生しました。舞台版「ムーラン・ルージュ！」は、脚本家ジョン・ローガン（「グラディエーター」「スカイフォール」）と監督アレックス・ティンバース（「アメリカン・ユートピア」「ヒア・ライズ・ラブ」）により、ブロードウェイ向けに制作されました。舞台版は、2018年にボストンのエマーソン・コロニアル・シアターで初公演され、その後2019年にブロードウェイのアル・ハーシュフェルド・シアターへと進出しました。初演からヒットし、映画のファンが愛したエネルギー、情熱、視覚的な豪華さ、それに加えてライブシアターならではの生々しい、エレクトリックなスリルを醸し出しました。ミュージカルはその後、ブロードウェイの定番となり、ムーラン・ルージュの雰囲気はニューヨーク市の中心で生きています。舞台版は、映画の再現にとどまらず、世界観をさらに広げ、登場人物の物語をより深く掘り下げ、映画版の特別な魅力を保ちつつ、新たな展開を見せています。
パリからブロードウェイへ
「ムーラン・ルージュ！ ミュージカル」は、時代を超えたクラシックや実際のエピソードからインスピレーションを得ています。作品の物語は、ジャコモ・プッチーニのオペラ「ラ・ボエーム」の影響を大いに受けています。プッチーニの19世紀のパリを舞台にした、苦闘する芸術家たちの悲劇的な恋愛物語は、ミュージカルのサティーヌとクリスティアンの関係と状況を反映します。このカップルは、「ラ・ボエーム」のミミとロドルフォと同様に、情熱的な恋愛をしながらも、悲劇的な結末を迎えます。
19世紀の古典に加えて、『ムーラン・ルージュ！』の物語は、オルペウスとエウリディケのギリシャ神話にもまた影響を受けました。サティーンは、エウリディケのように、ある種の地下世界 – キャバレーという卑俗で不公平な世界 – に閉じ込められています。一方、クリスチャンはオルペウスのように（この場合は彼の執筆の）力を利用して彼女を救おうとします。
また、「ムーラン・ルージュ！」の登場人物は、実在の人物に深く関わりがあります。クラブの興行主であるハロルド・ジドラーのキャラクターは、ムーラン・ルージュの共同創設者である実在のシャルル・ジドラーが参考にされました。彼女の人生の不運により、ムーラン・ルージュに閉じ込められてしまった、悲劇的なカンカンダンサーのサテンのキャラクターは、フランスのダンサー、ジェーン・アヴリルに影響されました。
ブロードウェイ舞台作品へ
「ムーラン・ルージュ！ザ・ミュージカル」は、演劇の傑作であり、主要制作チームスタッフオリジナル映画をブロードウェイの舞台に適応させるための努力を惜しみませんでした。チームを率いたアレックス・ティンバーズ監督で、革新的で没入型の演出で知られています。ティンバーズは、才能あふれるクリエイティブチームとともに、ムーラン・ルージュの華やかさとボヘミアンな精神を見事にライブ演劇の体験へと変化させました。
ショーのプロットは、オリジナル映画に忠実で、ロマンティックな作家クリスチャンが美しい娼婦でムーラン・ルージュのスターであるサティーンに恋をします。彼らの愛の物語は、騒々しいナイトクラブを背景に展開され、その中には俱楽部のオーナーであるハロルド・ジドラーと嫉妬深い公爵を含むキャラクターがいます。公爵もまた、サティーンの愛情を求めています。
プロダクションデザインは、ショーに必須です。セットデザイナーのデレク・マクレーンは、観客にパリのキャバレーの世界を体験させるセットを創出しました。赤いベルベットのカーテン、煌めくシャンデリア、そしてステージの巨大で象徴的な赤い風車（ムーラン・ルージュはフランス語で「赤い風車」）。衣装デザイナーのキャサリン・ズーバーの素晴らしく華麗な衣装は、目を楽しませ、キャバレーの鮮やかさと贅沢さ、そしてその時代の精神を反映したものです。
楽曲は、映画と同様に、異なる時代の人気ヒット曲を独自にブレンドしたものです。ジャスティン・レビンによるアレンジスコアは、現代のポップヒットと永遠のクラシックを織り交ぜ、魅力的な音楽風景を見せることによって、観る人を魅了します。ハイライトには、「エレファント・ラブ・メドレー」、「マテリアル・ガール」、「レディ・マーマレード」、「カム・ワット・メイ」などが含まれています。
心温まる物語、素晴らしいプロダクションデザイン、そして記憶に残る楽曲。象徴的なパリのキャバレーの精神がブロードウェイのステージで息を吹き返します。
時代を超える愛の物語
このショーは強烈な愛と犠牲の物語で、世界中の観客の共感を呼び起こします。貧しい作家であるクリスチャンと、ムーラン・ルージュの魅力的なスターであるサティーヌとのロマンスは、情熱的でありながらも心を引き裂きます。彼らの恋愛物語は、パリのキャバレーの贅沢な世界が背景に設定されているにも関わらず、全ての逆境に対する愛の描写という点において、普遍的な物語です。
キャラクター間でぶつかり合う感情は、ケーシー・コット（リバーデイル）とコートニー・リード（アラジンのオリジナルブロードウェイキャスト）によって見事に表現され、始まりから悲劇的な終わりまで感じ取ることができます。観客は彼らの情熱的な関係に引き込まれ、愛の高まりと絶望の深みを体験します。クリスチャンのサティーヌへの愛は、彼に全てを賭けることを決意させ、彼の人生を危険にさらします。一方、サティーヌのクリスチャンへの愛は、彼を守るために自身を犠牲にするよう彼女を駆り立てます。
ニューヨークにおけるショーの影響と愛され続ける理由
「ムーラン・ルージュ！ミュージカル」は、ブロードウェイの定番となり、輝く星となりました。
このショーは、伝統的な劇場とと現代のポップカルチャーをシームレスに融合することにより、ブロードウェイミュージカルの概念を再定義しました。「ムーラン・ルージュ！」は、ブロードウェイのジュークボックス・ミュージカルの復活にも寄与し、正しい創造的ビジョンがあれば、多様な観客を芸術的に満足させて成功を収めることができると証明しました。