전설적인 마이클 잭슨의 삶과 음악을 기념하는 작품인 MJ 더 뮤지컬은 데뷔 이후로 관객들을 사로잡았습니다. 이 공연은 팝의 왕의 커리어 여정을 보여주는 작품으로, 잭슨5의 시작부터 전세계적인 스타가 될 때까지의 이야기를 담았습니다. 음악과 공연도 화려하지만, 무대 위에서 마이클 잭슨의 세계를 재창조하는 데 중요한 역할을 하는 또 다른 요소는 세트 디자인입니다.
극장은 본질적으로 배우, 대사, 의상, 조명, 그리고 무대에서 음악을 결합한 시각예술입니다. 세트 디자인은 극장의 본질적인 구성요소로, 이야기에 대한 토대를 마련하고 공연에 대한 시각적 맥락을 제공합니다. 세트 디자인이 없는 공연의 세계는 불완전하며, 스토리라인은 모호하고 정의되지 않은 공간에 떠 있을 것입니다.
MJ 더 뮤지컬의 경우, 세트 디자인은 공연의 배경을 만드는 것에 관한 것뿐만 아니라, 마이클 잭슨의 세계를 재창조하는 것에 관한 것입니다. 대단하고, 역동적이며, 스타 자신만큼이나 커다란 존재감을 드러냅니다. 모든 장면의 변경마다, MJ 더 뮤지컬의 세트 디자인은 관객을 잭슨의 삶의 다른 장으로 안내합니다.
MJ 더 뮤지컬에서 세트 디자인의 역할
이야기의 대부분은 넓은 산업적 무용 리허설 스튜디오에서 펼쳐집니다. - 마이클 잭슨의 삶의 색깔로 가득 찰 대기 상태인 빈 캔버스 같은 공간입니다. 그러나, 세트 디자인의 마법은 우리가 팝의 왕의 마음속으로 여행을 시작할 때 비로소 전개됩니다. 교묘한 장면들의 교차를 통해, 우리는 마이클의 기억과 꿈으로 이동하게 되어, 이 아이콘적인 스타와의 친밀한 연결점을 만들게 됩니다.
여행은 인디애나주 개리, 잭슨 5가 탄생한 곳에서 시작됩니다. 세트는 그들의 거실이 리허설 공간으로 겸용되는 등, 전설적인 그룹의 소박한 시작을 효과적으로 그립니다. 집 안은 따뜻함으로 가득 차 있어, 잭슨의 재능이 처음으로 길러진 양육 환경을 반영합니다.
잭슨 5의 집에서, 세트는 마이클 잭슨의 삶의 다른 단계로 자연스럽게 전환됩니다. 눈에 띄는 것들 중 하나는 마이클 잭슨이 공연했던 상징적인 무대를 재현한 것입니다. 세트는 이 역사적인 순간들의 흥분과 에너지를 포착함으로써, 관객을 전설의 탄생을 목격하였던 과거로 데려갑니다.
디자인의 비전을 그린 사람: 데릭 맥레인 (Derek McLane) 소개
마이클 잭슨의 세계를 무대 위에 부활시키는 임무는 연극 산업에서 귀감을 받은 인재, 데릭 맥레인에게 맡겨졌습니다. 브로드웨이를 열렬히 좋아하는 사람들은 맥레인의 이름을 알아볼 수도 있을 것입니다. 그는 지난 몇 년 동안 350개가 넘는 극장 제작물을 디자인하였습니다. 토니상®와 에미상을 수상한 이 디자이너는 최근 히트를 친 물랑 루즈! 뮤지컬 및 뷰티풀: 캐롤 킹 뮤지컬을 포함하여 수많은 주목할 만한 작품을 보유하고 있습니다. 맥레인의 작업은 이야기의 정신을 완벽하게 포착하여 시각적 비유로 번역하며 쇼에 깊이를 더해줍니다.
MJ 더 뮤지컬의 세트 디자인을 다루면서 맥레인은 독특한 도전에 직면하게 되었습니다. 그는 음악적 아이콘만큼이나 시각적 아이콘으로도 알려진 한 남자의 삶을 담아내려 했습니다. 마이클 잭슨의 커리어는 그의 독특한 스타일, 기억에 남는 음악 비디오, 음악과 연극 사이에 경계를 허물었던 혁신적인 콘서트로 알려져 있습니다. 이러한 요소 모두가 세트 디자인에 반영되어야 하며, 이는 잭슨의 삶과 커리어의 본질을 포착해야 만합니다.
MJ 더 뮤지컬의 세트 디자인을 만드는 과정은 몇 년에 걸친 복잡한 여정이었으며, 여러 워크샵을 진행했습니다. PIX11 뉴스와의 인터뷰에서 맥레인은 쇼의 디자인이 본질적으로 전환에 관한 것이라고 강조했습니다. 이런 표현은 마이클 잭슨의 다양한 시대를 전개하는데 한 장면에서 다음 장면으로의 자연스런 전환을 필요로 합니다. 도전은 이러한 전환을 부드럽고 시각적으로 집중시키는 것이었고, 이를 통해 관객이 시간을 여행하면서도 이야기의 흐름을 방해하지 않을 수 있습니다.
마이클 잭슨의 인생을 무대에 투영하다: 피터 니그리니 (Peter Nigrini)를 만나다
MJ 더 뮤지컬에 대한 시각적 투영을 만드는 일은 피터 니그리니에게 맡겼습니다. 그는 연극과 다른 디자인 영역에서 풍부한 경력을 가진 숙련된 전문가입니다. 니그리니의 이전 브로드웨이 크레딧에는 Here Lies Love, Beetlejuice, Dear Evan Hansen, Hell’s Kitchen 등 많은 작품들이 포함되어 있습니다.
쇼의 눈에 띄는 순간 중 하나는 잭슨 5의 소울트레인에서의 공연으로, 기존의 리허설 스튜디오에서 텔레비전 스튜디오로 전환하는 내러티브입니다. LiveDesign과의 인터뷰에서 니그리니는 "이번 작품은 처음으로 마이클의 머리 속에 깊이 파고드는 순간입니다. 마이클이 아버지의 잔인함을 직시하고 자연주의가 '창문 밖으로 나가는', 그런 순간입니다."라고 설명했습니다.
상징적인 “Thriller”의 순간을 위해 니그리니는 잭슨의 사유지를 통해 얻은 원본 묘지 영상을 사용했습니다. 그는 영감을 얻기 위해 잭슨의 뮤직비디오, 즉 잭슨이 선호했던 짧은 영화를 연구했습니다. “그는 특히 80년대 후반과 90년대에 뛰어난 시각 예술가였습니다. 나는 원래의 영상들을 인용하거나 출발점이나 시각적 단서로 사용했습니다,"라고 니그리니는 말합니다. 그의 목표는 “Scream”의 완전히 하얀 우주선에서 “Thriller”의 묘지 그리고 “Smooth Criminal”에 대한 1930년대 뉴욕까지, 잭슨의 비디오에 나타난 스타일의 다양성을 포착하는 것이었습니다.
나타샤 카츠 (Natasha Katz) : MJ 더 뮤지컬의 토니 어워드 수상 조명 디자인 만들기
MJ 더 뮤지컬의 세계를 비추는 역할은 나타샤 카츠에게 맡겨졌습니다. 그녀는 Aladdin, Sweeney Todd, Some Like It Hot 등 다수의 브로드웨이 히트작을 포함하여 두드러진 경력을 가진 조명 디자이너입니다. 이 공연의 독특한 도전 과제 중 하나는 마이클 잭슨의 독특한 라이브 공연의 광경을 재현해야 하는 것이었습니다. 카츠는 이 도전에 훌륭하게 대처했으며, 강렬한 스포트라이트, 다채로운 워시, 그리고 역동적인 조명 효과를 사용하여 잭슨 콘서트의 전율을 느끼게 하는 분위기를 성공적으로 연출해냈습니다.
카츠에 따르면, 이 프로그램 작업은 매우 협업적인 접근 방식을 필요로 했습니다. 감독 크리스토퍼 휠던, 세트 디자이너 데렉 맥레인, 그리고 의상 디자이너 폴 테이즈웰은 모두 이 프로젝트에 대해 독특한 비전을 가지고 있었고, 카츠의 역할은 이들의 비전을 통일된 조명 디자인으로 통합하는 것이었습니다. 휠던은 예를 들어, 제작 과정 초기에 자세한 스토리보드를 작성했고, 그가 어디에서 빛과 그림자를 상상했는지를 나타냈습니다. 카츠는 이런 단서를 받아들이고 효과적으로 이 계획을 실행할 방법을 찾아야 했습니다.
말과 사진만으로는 세트 디자인의 마술을 전달하는 것이 어려울 정도로, 이를 직접 체험하는 것만큼 특별한 일은 없습니다. 그러니 당신이 마이클 잭슨의 팬이든, 극장 애호가이든, 혹은 단순히 좋은 스토리텔링을 즐기는 사람이든, 이 히트 공연 관람의 기회를 놓치지 마십시오. MJ 더 뮤지컬의 세계를 체험하고, 세트 디자인의 힘을 빌려 팝의 왕의 세계로 여러분 자신을 초대해 보세요.