Jedes Jahr feiern Amerikaner im ganzen Land den Tag der Unabhängigkeit mit einer Reihe von Festlichkeiten: von Paraden und Grillpartys im Hinterhof bis hin zu legendären Feuerwerken, die den Nachthimmel erleuchten. Der 4. Juli dient als Erinnerung an Amerikas kühne Vergangenheit und als Feier seines gegenwärtigen Geistes.
Im Herzen von New York City beteiligt sich auch der Broadway an dieser Feier und bringt Geschichten zum Leben, die das vielfältige und dynamische Wesen Amerikas widerspiegeln. Also, wenn Sie sich auf die Feier des 4. Juli vorbereiten wollen, denken Sie daran, eine Show am Broadway zu besuchen!
Zurück in die Zukunft: Das Musical: Eine geliebte Zeitreise
Zurück in die Zukunft: Das Musical ist eine Show, die auf dem beliebten Blockbuster-Film von 1985 basiert. Unter der Regie von John Rando bietet die Show ein Buch von Bob Gale (der Mitverfasser des Originalfilms) dar; Musik und Texte stammen von Alan Silvestri und Glen Ballard.
Zurück in die Zukunft: Das Musical erzählt die Geschichte von Marty McFly, einem Jugendlichen, der versehentlich dreißig Jahre zurück in die Vergangenheit geschickt wird; in einem zeitreisenden DeLorean, der von seinem exzentrischen Wissenschaftler-Freund Dr. Emmett Brown erfunden wurde. Während Marty die Welt des Jahres 1955 bereist, muss er dort sicherstellen, dass sich seine Eltern verlieben, um seine eigene Existenz in der Zukunft zu sichern.
Die Wurzeln der Show sind fest in einem typisch amerikanischen Film verankert, der selbst tief in der amerikanischen Popkultur steckt. Die musikalische Adaption erweitert diese Handlung mit energiegeladenen Tanznummern, visuellen Effekten und einer Musik, die die Reisen der Charaktere unterstreicht. Die Produktion bewahrt auch den schelmischen Humor und die herzlichen Momente des Films, lässt daraus eine freudige und nostalgische Fahrt entstehen.
Der große Gatsby: Erforschung des amerikanischen Traums
Der große Gatsby ist eine Bühnenadaption des ikonischen Romans von F. Scott Fitzgerald. Als eine neue Ergänzung zum Broadway, wird die Show von Marc Bruni inszeniert, mit einem Drehbuch von Kait Kerrigan.
Der große Gatsby erzählt die Geschichte des Millionärs Jay Gatsby und seiner Leidenschaft für die schöne Daisy Buchanan. Die Produktion bringt die Eleganz, den Überschwang und die zugrunde liegende Verzweiflung der Goldenen Zwanziger, wie sie durch die Augen von Fitzgeralds Charakteren gesehen wird, zum Leben.
Der große Gatsby bietet eine deutliche Betrachtung des Amerikas der 1920er Jahre, einer Ära, die von wirtschaftlichem Wohlstand, lockeren sozialen Beschränkungen und einem Anstieg der Konsumkultur gekennzeichnet ist. 
Doch unter der Oberfläche enthüllt die Geschichte ein eher düsteres Bild des amerikanischen Traums; sie entblößt seine Hohlheit und die Enttäuschung, die oft mit unkontrolliertem Ehrgeiz einhergeht. Die neue Bühnenadaption von Der große Gatsby fängt die Themen des Romans meisterhaft ein und bringt das Publikum zurück zu diesem entscheidenden Moment in der amerikanischen Geschichte: Das Bühnenbild, die Kostüme und die Musik tragen gemeinsam zu einer authentischen Atmosphäre der 1920er Jahre bei, während die Darstellungen tief in die komplexen Emotionen und Motive von Fitzgeralds Charakteren eintauchen.
Chicago: Eine satirische Beschreibung der amerikanischen Gesellschaft
Eine Feier des amerikanischen Geistes am Broadway wäre ohne die Erwähnung von Chicago nicht möglich. Basierend auf dem Stück von Maurine Dallas Watkins fasziniert dieses Musical das Publikum seit seiner Premiere im Jahr 1975.
Unter der Regie von Walter Bobbie präsentiert die Show Choreografien von Ann Reinking im Stil von Bob Fosse, dem ursprünglichen Regisseur und Choreografen. Mit einer atemberaubenden Partitur von John Kander und Fred Ebb, einem Buch von Ebb und Bob Fosse ist es kein Wunder, dass diese Show den Titel des am längsten laufenden amerikanischen Musicals am Broadway hält.
Chicago spielt in der gleichnamigen Stadt während der Prohibitionszeit. Es geht um die Geschichte von Roxie Hart und Velma Kelly, zwei Mörderinnen, die sich im Todestrakt wiederfinden. Mit Hilfe des cleveren Anwalts Billy Flynn manipulieren sie die Medien und die öffentliche Meinung, um ihre Freiheit und Berühmtheit zu erlangen. Die Show bietet einen satirischen Blick auf das amerikanische Justizsystem und das Konzept des "Promi-Verbrechens"; solche Themen, die heute genauso relevant sind wie in den 1920er Jahren. Die Darstellung von Korruption, Manipulation und vom Streben nach Ruhm um des Ruhmes willen hält einem die dunklere Seite des amerikanischen Traums vor Augen.
Hamilton: Eine neue Interpretation der amerikanischen Geschichte
Hamilton, kreiert von Lin-Manuel Miranda, ist ein bahnbrechendes Musical, das seit seiner Broadway-Premiere 2015 zu einem kulturellen Phänomen geworden ist. Die Show wurde von Thomas Kail inszeniert, mit einer Choreografie von Andy Blankenbuehler und musikalischer Leitung von Alex Lacamoire.
Hamilton basiert auf der Lebensgeschichte von Alexander Hamilton, einem der Gründerväter Amerikas. Das Musical verfolgt Hamiltons Weg von einem Immigranten der Westindischen Inseln zu einer Schlüsselfigur bei der Bildung des amerikanischen Finanzsystems, durchsetzt von seinen persönlichen Kämpfen und politischen Kleinkriegen. Die Erzählung wird von einem vielfältigen Ensemble und einer Musik, die Hip-Hop, Jazz, R&B und Broadway-Stile vermischt, auf der Bühne zum Leben erweckt.
Hamilton vermenschlicht historische Figuren und bringt deren Triumphe, Misserfolge und Konflikte in den Vordergrund. Es rahmt die Vergangenheit Amerikas durch einen zeitgemäßen Blickwinkel neu ein; die Vielfalt der Nation und die zentrale Rolle betonend, welche Einwanderer bei der Gestaltung ihrer Geschichte gespielt haben. Dieser Ansatz hat die Geschichte von Alexander Hamilton und seinen Zeitgenossen für eine neue Generation von Theaterbesuchern sowohl zugänglich als auch fesselnd gemacht.
Hell's Kitchen: Eine Betrachtung von New York City
Unter der Regie von Michael Greif und einem Buch von Kristoffer Diaz, ist Hell's Kitchen eine neue Zugabe am Broadway. Locker erzählt und basierend auf der Lebensgeschichte der Liedermacherin Alicia Keys, bringt die Show die Energie, Vielfalt und den Geist eines namhaften New Yorker Stadtviertels auf die Bühne. Hell's Kitchen erzählt die Geschichte eines Teenager-Mädchens namens Ali, das sich mit den Herausforderungen und Freuden des Erwachsenwerdens in diesem facettenreichen Viertel auseinandersetzt. Die Geschichte entfaltet sich vor dem Hintergrund des kulturellen Schmelztiegels, der Hell's Kitchen darstellt, gefüllt mit Einwanderern aus verschiedenen Verhältnissen, Künstlern und Träumern. Die Musik der Show beinhaltet eine Mischung aus neuen und bereits bekannten Hits von Alicia Keys.
Die Kulisse und die Charaktere der Show spiegeln die Vielfalt von New York City wider. Alis Reise bietet eine einzigartige Perspektive auf den amerikanischen Traum, geprägt durch ihren kulturellen Hintergrund als junge verwirrte Frau, die in den 90ern aufwuchs, sowie durch ihre Erfahrungen und Bestrebungen. Die Dynamik zwischen den Charakteren betont das Gemeinschaftsgefühl, welches oftmals in derart unterschiedlichen Umgebungen entsteht, trotz oder vielleicht gerade wegen der Herausforderungen, denen sie gegenüberstehen.
MJ The Musical: Eine Hommage an eine amerikanische Musiklegende
MJ The Musical stellt eine der legendärsten Figuren der amerikanischen Musikgeschichte, Michael Jackson, ins Rampenlicht. Regie und Choreografie stammen von Christopher Wheeldon, das Buch von Lynn Nottage. Das Musical konzentriert sich auf Jacksons Vorbereitung für seine ‚Dangerous World Tour 1992‘ und gibt Einblicke in kreative Prozesse, persönliche Kämpfe und sein künstlerisches Schaffen. Die Show bietet einige von Jacksons größten Hits, gepaart mit einer schillernden Choreografie, die seinen legendären Tanzstil ehren.
Michael Jackson ist ein integraler Bestandteil der amerikanischen Popkultur. Durch seine Musik überschritt er Grenzen, inspirierte Millionen und hinterließ einen bleibenden Eindruck in der Welt. MJ The Musical feiert dieses Erbe und präsentiert ein nuanciertes Porträt des Mannes hinter dieser Ikone. Es durchforscht sein Engagement für sein Handwerk, seine Suche nach Perfektion und den Druck des Ruhms. MJ bietet einen vielschichtigen Blick auf Jackson, welcher über die bloßen Schlagzeilen hinausgeht.
Die Außenseiter: Eine gründliche Analyse der amerikanischen Jugend und Gesellschaft
Die Outsiders ist eine kraftvolle Adaption des Romans von S. E. Hinton, der ein neues Zuhause am Broadway gefunden hat. Unter der Regie von Danya Taymor und mit einem Buch von Adam Rapp spielt diese Show in Oklahoma der 1960er Jahre. Sie befasst sich mit dem Konflikt zwischen zwei rivalisierenden Jugendgangs, den arbeitenden 'Greasers' und den wohlhabenden 'Socs'. Mit einer originalen Musik von dem Folk-Duo ‚Jamestown Revival‘ gibt diese Geschichte einen Einblick in die Kämpfe, Träume und Realitäten der amerikanischen Jugend.
Die Show bietet eine tiefgründige Erforschung der amerikanischen Gesellschaft durch ihre Darstellung von Klassenunterschieden, Gruppendruck und der turbulenten Zeit der Pubertät. Sie behandelt Themen wie Loyalität, Freundschaft und die Suche nach der eigenen Identität und umfasst die universelle Erfahrung des Erwachsenwerdens. The Outsiders scheuen sich nicht vor den harten Realitäten des Lebens, sondern präsentieren sie mit Ehrlichkeit und Empathie und fordern das Publikum auf, über gesellschaftliche Vorurteile nachzudenken.
SUFFS: Eine eindrucksvolle Darstellung der Frauenrechtsbewegung
SUFFS ist ein neues Musical, das ein entscheidendes Kapitel der amerikanischen Geschichte auf die Bühne bringt. Unter der Leitung von Shaina Taub erzählt diese Show die Geschichte der Frauen, die Anfang des 20. Jahrhunderts in Amerika für ihr Wahlrecht kämpften. Mit einer Besetzung, die historische Figuren wie Susan B. Anthony, Alice Paul und Lucy Burns präsentiert, wirft SUFFS ein Licht auf einen wesentlichen Teil der amerikanischen Geschichte und betont die Entschlossenheit und Widerstandsfähigkeit der Suffragetten.
SUFFS erzählt nicht nur Geschichte; es bringt das Publikum hinter die Kulissen jener Bewegung und in das persönliche Leben dieser außergewöhnlichen Frauen. Ihr Kampf um Gleichheit, Repräsentation und das Recht, an der Demokratie teilzunehmen, ist ein Zeugnis für die anhaltenden amerikanischen Werte von Freiheit, Gerechtigkeit und Gleichheit.
Also, erwägen Sie an diesem 4. Juli, eine dieser Broadway-Produktionen zu sehen, die unterschiedliche Perspektiven auf die amerikanische Geschichte bieten! Sie unterhalten nicht nur, sondern erinnern uns auch an unsere gemeinsame Geschichte und Werte. Diese Shows sind mehr als nur Aufführungen; sie sind eine Feier der amerikanischen Stimmung.