Mit der Expansion und Diversifizierung des Angebots am Broadway sollte auch seine Repräsentation – sowohl auf der Bühne als auch hinter den Kulissen – erweitert werden. Viele der heutigen erfolgreichsten und bewegendsten Produktionen – Der König der Löwen (Julie Taymor), Kimberly Akimbo (Jessica Stein), SIX (Lucy Moos), usw. – werden von Frauen geleitet. In einer Branche, die historisch von Männern dominiert wurde, ist der Anstieg der Anzahl weiblicher Schöpfer und Charaktere eine erfrischende und notwendige Veränderung.
In diesem Blog werfen wir einen genaueren Blick auf das moderne Broadway-Spektakel
& Juliet. Diese Show zeigt brillant die Kraft einer weiblich geführten Erzählung, untermauert von den kreativen Ansätzen von Frauen hinter der Bühne. Es ist ein hervorragendes Beispiel für die Art von Arbeit, die entstehen kann, wenn Frauen ihre eigenen Geschichten kreieren.
& Juliet ist ein lustiges, lebendiges Musical, das das Ende von Shakespeares berühmter Tragödie, Romeo und Julia, umschreibt. In dieser spannenden Produktion entscheidet sich die Figur Anne Hathaway, Shakespeares Ehefrau, die Erzählung zu ändern und Julia eine Chance zu geben, zu überleben. Sie nimmt die Feder auf und schreibt eine neue Geschichte, in der Julia nicht aus Liebe stirbt, sondern sich auf eine Reise der Selbstentdeckung und persönlichen Entwicklung begibt.
Die erneuerte Geschichte konzentriert sich auf eine junge Frau, die ihre eigenen Entscheidungen trifft und aus dem Schatten ihrer Familie, ihres Verehrers und der Gemeinschaft ihrer Kleinstadt tritt. Julias neue Erfahrungen, von der Erkundung der Stadt Paris bis zur Begegnung mit neuen Freunden, zeigen ihr, dass es eine ganze weite Welt jenseits der Mauern Veronas gibt, und sie nicht auf die kurze und tragische Handlung beschränkt sein muss, die ihr ursprünglich von Shakespeare gegeben wurde. In dieser Julia sehen wir endlich eine junge Frau, die in ihre Kraft eintritt und die unendlichen Möglichkeiten, die die Welt zu bieten hat, begrüßt.
Die Wirkung der weiblichen Besetzung auf die Show
Der Stärke der Show wird darüber hinaus durch ihre talentierte weibliche Besetzung untermauert. Lorna Courtney übernimmt die Rolle der Julia, nachdem sie für ihre Darstellung der Figur in der Torontoer Produktion gelobt wurde. Courtney hat ihre Talente bereits in Shows wie Dear Evan Hansen und West Side Story unter Beweis gestellt.
Wenn sie darüber spricht, wie die Reise ihres Charakters mit ihr raisoniert, betont Lorna: “Es ist in Ordnung, Fehler zu machen, und es ist in Ordnung, sich wieder aufzuraffen und es erneut zu versuchen.” Diese Belastbarkeit ist ein zentraler Teil von Julias Wachstum im Laufe der Show, da sie lernt, sich selbst zu lieben und den Wert ihres eigenen Lebens zu verstehen. Courtneys Reflexionen über Julias Reise spiegeln eine wichtige Wahrheit wider, mit der Frauen in der heutigen Gesellschaft konfrontiert sind. In einer Welt, die oft von Frauen erwartet, dass sie nach Perfektion in Aussehen, Verhalten, persönlichen Beziehungen usw. streben, ist der Gedanke, nicht ideal zu sein und das Recht zu haben, das alte ‘Ich’ abzulegen und von vorne anzufangen, oft beängstigend.
Courtneys persönliche Reise zum Broadway ist eine Geschichte von Willensstärke und Beharrlichkeit. Sie teilt mit: “Mein ganzes Leben lang, wenn ich eine Idee hatte und starke Gefühle dafür hatte, habe ich immer daran gearbeitet, dieses Ziel zu erreichen. Ich hatte nicht viele Ressourcen, die leicht verfügbar oder leicht zugänglich waren, aber ich habe genutzt, was ich hatte.” Courtneys Erfahrungen, sich selbst zu finden und ihren Träumen zu folgen, fügen ihrer Darstellung von Julia eine große Portion Authentizität hinzu.
Betsy Wolfe, die Anne Hathaway spielt, ist eine weitere wichtige Person in der Besetzung. Wolfe, bekannt für ihre Rollen in bemerkenswerten Produktionen wie Waitress und Falsettos, bringt ein Gefühl von Reife und Tiefe zu Hathaway. Sie stellt effektiv eine Frau dar, die keine Angst hat, den Status quo herauszufordern und ihre Geschichte umzuschreiben, und spiegelt damit den Handlungsbogen der Hauptdarstellerin wider.
Historisch bekannt als nichts weiter als Shakespeares Ehefrau, ist Hathaway in & Juliet eine Frau von Intellekt und Kreativität, die, wie Julia, ablehnt, sich durch gesellschaftliche Normen und Erwartungen definieren zu lassen. Hathaways Charakter übernimmt die Kontrolle über die Handlung, indem sie Julias tragisches Ende buchstäblich zu einer ‘Lektion gelernt’-Handlung umschreibt. Diese Erzählungsverschiebung zieht auf clevere Weise eine Parallele zwischen Hathaway und Julia: Beide Frauen brechen aus den Grenzen ihrer vorgeschriebenen Rollen aus, eine in der Fiktion, die andere in der Geschichte.
Melanie La Barrie, die die Amme spielt, bringt einen Hauch von Humor und Wärme in die Show und sorgt so für ein wesentliches Gleichgewicht in der Erzählung. La Barries bisherige Arbeit in Produktionen wie Wicked und Les Misérables hat ihre Fähigkeit, nuancierte und fesselnde Darbietungen zu liefern, unter Beweis gestellt.
Die Frauen hinter den Kulissen von & Juliet
Ein starkes Team von Frauen hat maßgeblich zur Entstehung und zum Erfolg der Show beigetragen. Vier Frauen nehmen insbesondere mehrere zentrale Positionen in der Produktion ein und bringen jeweils ihre einzigartigen Talente und Perspektiven ein.
Eva Price, eine dreimalige Tony-Award-Gewinnerin als Executive Producerin, war entscheidend an der Führung und Gestaltung der gesamten Ausrichtung der Show beteiligt. Ihre Erfahrung (Jagged Little Pill, Tina: The Tina Turner Musical) und ihr tiefes Verständnis für Broadway-Produktionen waren ausschlaggebend dafür, das Musical auf der Bühne zum Leben zu erwecken.
Jennifer Weber, die Choreografin, brachte der Show ihre Tony-Award- Nominierung auch für die beste Choreografie ein. Ihre beiden Broadway-Debüts – & Juliet und KPOP – wurden innerhalb von weniger als einer Woche im Jahr 2022 eröffnet. Ihre innovative Choreografie haucht der Erzählung Leben ein und fügt der Geschichte Tiefe und Dimension hinzu.
Die Kostümdesignerin Paloma Young (Natasha, Pierre & The Great Comet of 1812) und die Bühnenbildnerin Soutra Gilmour (Antigone, Urinetown: The Musical) haben gekonnt die visuelle Landschaft des Musicals erschaffen. Beide Frauen haben ihr kreatives Genie genutzt, um eine sichtlich atemberaubende Welt zu gestalten, welche Jugendlichkeit, Spaß, Romantik und Girl-Power vereint.
Die ermächtigende Botschaft von & Juliet
Erleben Sie die Energie, kraftvolle Darbietung und neu belebte Erzählung, die diese Show zu einer herausragenden Produktion am Broadway machen. Aber gehen Sie nicht alleine hin – nehmen Sie Ihre Tochter, Ihre jüngere Schwester oder Ihre Schülerinnen mit. Lassen Sie sie eine Show sehen, in der Frauen nicht Nebenfiguren oder Objekte der Begierde sind, sondern die Protagonistinnen ihrer eigenen Geschichten.
& Juliet ist mehr als nur Unterhaltung; sie ist eine Übung in Selbsterkenntnis. Diese Show illustriert besonders schön, dass, wenn Frauen der Raum und die Chance zum Glänzen gegeben wird, sie etwas wirklich Außergewöhnliches erschaffen können.